01 / FOIL MAKING
RADEN-ORI
光を織るということ。
貝殻の真珠層に宿る光を、糸へ。
その光を、絹とともに織物の中へ。
民谷螺鈿がつくる「螺鈿織」は、貝の光そのものを織物へと変える技術です。
WHAT IS RADEN-ORI
貝の光を、装飾から、身にまとう織物へ。
螺鈿は、貝殻の真珠層がもつ光を生かし、器物などの表面を彩ってきた技法です。
民谷螺鈿は、その美しさを受け継ぎながら、貝の光を細い素材へと変え、織物の中へ組み込むことに挑みました。
表面を飾る光から、織物そのものに宿る光へ。そこから「光を織る」という表現が生まれています。
THE LIGHT OF SHELL
海が育んだ、貝の光。
貝殻の真珠層は、光や見る角度によって色や輝きが変わります。その表情を生かし、絹とともに織り込んでいます。
PROCESS
光が、織物になるまで。
02 / CUTTING
織るための細さへ。
03 / WEAVING
一本ずつ、光を織る。
螺鈿織には、和紙の上で貝を配置して模様をつくる「絵箔」と、貝を貼った素材を用い、織りの組織で模様を表す「ジャガード」があります。
ここでは絵箔の工程を中心にご紹介します。
01 / FOIL MAKING
光の向きを読みながら。
貝の厚さ約0.1mm
約0.1mmの薄さに削られた貝殻を図柄に合わせて切り出し、和紙の上に一枚ずつ貼っていきます。
貝殻の真珠層は、見る角度によって光が移ろい、その見え方が変わります。そのため、柄全体を見て光が自然に現れてくるよう、貝殻が反射する方向を考えながら配置していきます。
また、和紙は温度や湿度によって伸縮したり、縦横で強度に違いがあったりするため、素材の特性と状態を見極めながら作業を進めます。
02 / CUTTING
織るための細さへ。
箔糸の幅約0.6〜0.75mm
貝殻を貼り、金彩などを施した和紙を、約0.6mm幅の細い糸状に裁断します。
裁断する刃の角度が和紙と平行でなかったり、箔糸の裁断幅にわずかな違いが生じた場合、織り上げ後、難ものとなってしまうため、裁断後は一本一本を丹念に検品します。
03 / WEAVING
一本ずつ、光を織る。
裁断した箔糸を、緯糸として織物に織り込んでいきます。その際、職人が独自に用意する小杼（こび）という道具に箔糸を留め、これを重しに開いた経糸にくぐらせます。
貝殻の真珠層は、青やピンク、紫など、見る角度によってさまざまな色に輝きます。その光を美しくつなげるためには、箔糸の位置や向きだけでなく、和紙に記した印を正確に揃え、裁断前の並び順を保ちながら織り進めることが重要です。
わずかなずれでも、貝殻が生み出す光の流れは途切れてしまいます。一つひとつの箔糸を確かめながら、貝殻本来の輝きを織物の中へとつなげていきます。
MAKING RADEN-ORI
手元から見る、螺鈿織の工程。
LIGHT IN MOTION
動きに応じて、変わる輝き。
見る角度や身体の動きで変わる、貝の輝き。写真では伝えきれない表情を、映像でご覧ください。
TANGO
織物の土地で、受け継ぎ、変えていく。
民谷螺鈿が拠点を置く丹後は、長い時間をかけて絹織物の技術を育んできた土地です。
受け継がれてきた織りの技術と、貝という異なる素材。伝統をそのまま残すのではなく、新しい素材と出会わせながら、螺鈿織は形づくられてきました。
FROM TEXTILE TO OBJECT
織物から、身につける光へ。
帯として培われてきた螺鈿織は、今、さまざまな形へと広がっています。織物の光を、より身近なかたちで。
RADEN-ORI
海の光を、日々の装いへ。
貝と絹、そして丹後の織りの技術から生まれる螺鈿織。その輝きを、身につけるかたちでお届けします。